España / Barcelona
En El Camino de los Excéntricos Visionarios
Gaudí, Picasso, Miró y Dalí. Barcelona inspiró, al menos, a cuatro grandes. Ellos, como agradecimiento, dejaron un rastro de arte por toda la ciudad. ¿Reconstruimos sus pasos?
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En El Camino de los Excéntricos Visionarios
Antes de empezar a recorrer el camino de los artistas, daremos un breve paseo por la avenida de la memoria y viajaremos hasta el inicio del siglo XX, en la época en que ya se generalizaba por toda Europa el Modernismo como corriente artística.
Para la capital catalana, donde el camino de estos hombres se cruzaría, el período entre la Exposición Universal de 1888 y la imposición del régimen fascista del general Franco en 1939 fue increíblemente fértil. Florecieron parques y edificios, y se abrió espacio para nuevas expresiones artísticas, influenciadas por las ganas de quebrantar las normas e innovar.
Con su paso, los hombres que se convirtieron en leyendas dejaron inevitablemente un poco de ellos mismos por la ciudad. Desde las Ramblas hasta los edificios más nobles, la herencia es amplia y se manifiesta a los curiosos sin pudor en calles, plazas, parques y museos.
Para la capital catalana, donde el camino de estos hombres se cruzaría, el período entre la Exposición Universal de 1888 y la imposición del régimen fascista del general Franco en 1939 fue increíblemente fértil. Florecieron parques y edificios, y se abrió espacio para nuevas expresiones artísticas, influenciadas por las ganas de quebrantar las normas e innovar.
Con su paso, los hombres que se convirtieron en leyendas dejaron inevitablemente un poco de ellos mismos por la ciudad. Desde las Ramblas hasta los edificios más nobles, la herencia es amplia y se manifiesta a los curiosos sin pudor en calles, plazas, parques y museos.
La modernidad de Gaudí
El primer camino que se impone es tal vez el más visible de todos los cuatro. Para muchos de los que viajan a Barcelona, esta ciudad es sinónimo de Antoni Gaudí, el arquitecto extraordinario que abrió camino a las fachadas cubiertas de arte nuevo catalán.
Influenciado por la religión y por las formas de la naturaleza, muchos de sus edificios están cubiertos de pájaros, flores y elementos llenos de musicalidad, forma, texturas y color.
En 1878, el joven Gaudí conoció a Eusebi Güell, el mayor mecenas de sus obras. El Palau Güell, el Dragón de hierro en la Finca Güell (ambos construidos para la familia de su patrocinador) y el exótico Park Güell son algunas de las primeras obras realizadas bajo el mecenazgo de Güell.
Poco tiempo después, el arquitecto de las obras fantásticas tomó impulso en su gran viaje artístico. Las obras siguieron, desde la Casa Vicens, La Pedrera, las fantasiosas Casa Batlló y Casa Calvet y la iglesia de la Sagrada Familia, que solo se espera que esté terminada en 2026. La lista es extensa y cada edificio proporciona una interpretación para su pasión por la naturaleza y por el detalle.
Para saber más sobre el hombre que está detrás de las grandes obras, la Casa Museo de Gaudí, dentro del parque Güell, está abierta al público y contiene una colección de mobiliario diseñado por el arquitecto y su mesa de trabajo de la época.
El primer camino que se impone es tal vez el más visible de todos los cuatro. Para muchos de los que viajan a Barcelona, esta ciudad es sinónimo de Antoni Gaudí, el arquitecto extraordinario que abrió camino a las fachadas cubiertas de arte nuevo catalán.
Influenciado por la religión y por las formas de la naturaleza, muchos de sus edificios están cubiertos de pájaros, flores y elementos llenos de musicalidad, forma, texturas y color.
En 1878, el joven Gaudí conoció a Eusebi Güell, el mayor mecenas de sus obras. El Palau Güell, el Dragón de hierro en la Finca Güell (ambos construidos para la familia de su patrocinador) y el exótico Park Güell son algunas de las primeras obras realizadas bajo el mecenazgo de Güell.
Poco tiempo después, el arquitecto de las obras fantásticas tomó impulso en su gran viaje artístico. Las obras siguieron, desde la Casa Vicens, La Pedrera, las fantasiosas Casa Batlló y Casa Calvet y la iglesia de la Sagrada Familia, que solo se espera que esté terminada en 2026. La lista es extensa y cada edificio proporciona una interpretación para su pasión por la naturaleza y por el detalle.
Para saber más sobre el hombre que está detrás de las grandes obras, la Casa Museo de Gaudí, dentro del parque Güell, está abierta al público y contiene una colección de mobiliario diseñado por el arquitecto y su mesa de trabajo de la época.
La llave que abrió el arte de Picasso
Dos años antes del inicio de la construcción de la iglesia de la Sagrada Familia y de la Casa Vicens, nacía en Málaga Pablo Picasso, uno de los artistas más influyentes del siglo XX.
Barcelona es la clave para conocer al artista. Fue en la escuela de arte de La Llotja donde pasó sus años de estudiante, desarrollando las técnicas que originarían su «período azul», marcado por la producción de obras monocromáticas. En el Museo Picasso encontrará una buena selección de pintura que resume sus primeros años de artista.
Para reconstruir sus pasos, es obligatoria una visita a la primera residencia de la familia Ruiz Picasso, en Pla de Palau. Se dice que el joven Pablo usa para subir a la azotea del edificio Porxos d'en Xifré para ver la tejados de la ciudad de la luz y que sirvan de inspiración.
Os más tarde, empezaría a frecuentar el café Els Quatre Gats, donde conoció a otros artistas y pensadores vanguardistas. Fue allí, en 1900, donde abrió al público su primera exposición.
Incluso después de su marcha a París, la ciudad siguió siendo una influencia. Una de sus obras, considerado el primer ejemplo del cubismo, era una representación de prostitutas en un cobertizo de la Calle de Avinyó en el barrio gótico de Barcelona. Picasso le llamaba «El burdel», pero más tarde pasó a ser reconocido como el famoso «Les demoiselles d’ Avignon».
Dos años antes del inicio de la construcción de la iglesia de la Sagrada Familia y de la Casa Vicens, nacía en Málaga Pablo Picasso, uno de los artistas más influyentes del siglo XX.
Barcelona es la clave para conocer al artista. Fue en la escuela de arte de La Llotja donde pasó sus años de estudiante, desarrollando las técnicas que originarían su «período azul», marcado por la producción de obras monocromáticas. En el Museo Picasso encontrará una buena selección de pintura que resume sus primeros años de artista.
Para reconstruir sus pasos, es obligatoria una visita a la primera residencia de la familia Ruiz Picasso, en Pla de Palau. Se dice que el joven Pablo usa para subir a la azotea del edificio Porxos d'en Xifré para ver la tejados de la ciudad de la luz y que sirvan de inspiración.
Os más tarde, empezaría a frecuentar el café Els Quatre Gats, donde conoció a otros artistas y pensadores vanguardistas. Fue allí, en 1900, donde abrió al público su primera exposición.
Incluso después de su marcha a París, la ciudad siguió siendo una influencia. Una de sus obras, considerado el primer ejemplo del cubismo, era una representación de prostitutas en un cobertizo de la Calle de Avinyó en el barrio gótico de Barcelona. Picasso le llamaba «El burdel», pero más tarde pasó a ser reconocido como el famoso «Les demoiselles d’ Avignon».
El verdadero hijo de la ciudad
Joan Miró conoció a Picasso en París alrededor de 1920 y los dos mantuvieron una amistad artística durante años. Miró, el «hijo de la ciudad», nació en Barcelona en 1893 y allí hizo su primera exposición en solitario, en 1918.
En 1986, Miró expresó su voluntad de donar grandes obras dedicadas a la ciudad. El Parc Joan Miró, también conocido como Parc de L’ Escorxador, es un espacio verde que alberga la escultura de 22 m conocida como «Dona i Ocell». Junto con el mosaico de colores de la sección central de La Rambla en Pla de l’Os, son dos de las imágenes emblemáticas de la ciudad.
El mural del aeropuerto de Barcelona es otra de las obras que dan la bienvenida a quienes llegan, ya sea por tierra, mar o aire. Basta salir del avión y pasar la Terminal 2 para avistar la pared cubierta de cerámica colorida y tener la certeza de que encontrará una ciudad repleta de arte.
Para inspirar al resto del mundo, la cima de la montaña de Montjuic alberga una Fundación con gran parte de su obra, creada en 1975 a petición del artista mientras todavía estaba vivo.
Joan Miró conoció a Picasso en París alrededor de 1920 y los dos mantuvieron una amistad artística durante años. Miró, el «hijo de la ciudad», nació en Barcelona en 1893 y allí hizo su primera exposición en solitario, en 1918.
En 1986, Miró expresó su voluntad de donar grandes obras dedicadas a la ciudad. El Parc Joan Miró, también conocido como Parc de L’ Escorxador, es un espacio verde que alberga la escultura de 22 m conocida como «Dona i Ocell». Junto con el mosaico de colores de la sección central de La Rambla en Pla de l’Os, son dos de las imágenes emblemáticas de la ciudad.
El mural del aeropuerto de Barcelona es otra de las obras que dan la bienvenida a quienes llegan, ya sea por tierra, mar o aire. Basta salir del avión y pasar la Terminal 2 para avistar la pared cubierta de cerámica colorida y tener la certeza de que encontrará una ciudad repleta de arte.
Para inspirar al resto del mundo, la cima de la montaña de Montjuic alberga una Fundación con gran parte de su obra, creada en 1975 a petición del artista mientras todavía estaba vivo.
Sueños se hacen realidad
A pesar de estar vinculado a la ciudad de Figueres (a una distancia de viaje en tren) en la que nació y es el Museo dedicado a su obra, fue en Barcelona que Salvador Dalí dio los primeros pasos en el mundo del arte.
El Ateneo de Barcelona y el Gran Teatro del Liceo constituían paradas frecuentes para satisfacer su sed de cultura y de creatividad. En la Dalmau Gallery, Dalí expuso sus obras por primera vez; el bar Marsella, frecuentado por Miró y por el escritor Ernest Hemingway, era también parada obligatoria para artistas.
En lo que respecta a las fachadas, la arquitectura de Gaudí fue una inspiración para su fértil imaginación. Tanto la Casa Batlló como el Park Güell fueron ejemplos de cómo el mundo de los sueños se puede materializar en la vida real, adaptando ese concepto a sus cuadros repletos de mensajes surrealistas y filosóficos.
Tal como en una de sus pinturas más famosas —La persistencia de la memoria— la memoria de Barcelona también perdura en la obra de los artistas, inspirándolos a marcar la ciudad para que el resto del mundo lo vea.
